 T h e S u n k e n I s l a n d 2018 / couleur / 6'40'' Musique : Francis Dhomont © 2018 ADAGP / SACEM Un territoire dépeuplé où n’habitent plus que des oiseaux sans envol. Des signes et graphismes énigmatiques dans un inventaire d’empreintes et d’ écritures secrètes qui soulignent les absences. Les vestiges d'une fontaine et de ses colonnes murmurent l’engloutissement des terres et de leur grimoire. A depopulated territory where live birds no flight. Enigmatic signs and graphics in an inventory of traces and secret writings that highlight absences. The remains of a fountain and its columns murmur the sinking of the lands and their grimoire.  S o l i p s i s m e 2017 / couleur / 5’ 54’’ Musique : Francis Dhomont © 2017 ADAGP / SACEM Un être pour qui n’existe d’autre certitude que soi-même. Isolement choisi. Enfermement dans une prison de la forme et de l’identité. Déréalisation. S o l i p s i s m A being for whom there is no certainty but itself. Isolation selected. Containment in a prison of form and identity. Derealization.  L e S i l e n c e d u L é t h é 2016 / couleur / 7’ 46’’ Musique : Francis Dhomont © 2016 ADAGP / SACEM Le Léthé, fleuve mythologique dont les âmes buvaient l'eau pour effacer les traces du passé, coulait dans la lenteur et en silence. Mnémosyne regarde intensément le devenir de la nature, le temps passé prisonnier d' un morceau d’ambre et sa fuite gravée dans le bois. Les souvenirs deviennent bruit afin de remonter le fleuve où s'engloutit l’oubli. T h e S i l e n c e o f L e t h e Souls drank the water of Lethe, the mythological river that flowed in slowness and silence, to erase the traces of the past. Floating on music forged from three continents, Europe, Asia, America, the boat of Mnemosyne makes us go up this river where the memory is swallowed, and by the magic of the sounds and the images of the present, to reawaken the imprints of the past.  T e m p s B l e u 2012 / couleur / 7 ' Musique : Francis Dhomont Bourse de création, Conseil des Arts du Canada © 2012 ADAGP / SACEM Le spectateur est toujours regardé et son regard se confond avec celui de quelqu'un d'autre. Ce regard l'interroge dans un espace ou les images évoquent un état censé être indépendant du temps et n'avoir donc ni commencement ni fin. Des événements se succèdent, comme des éclairs des souvenirs dans l'intemporalité. Bourse de création, Conseil des Arts du Canada. B l u e T i m e The spectator is observed and his sight is confounded with the other's sight. This sight questions him in a space where images evoke a state that aspires to be independent of time, without a beginning or ending. The events occur like a succession of flashes of memories detached from time.  P a s s a g e s 2009 / couleur / 8' 26'' Musique : Francis Dhomont Bourse de création, Conseil des Arts du Canada © 2009 ADAGP / SACEM Passages à travers des espaces urbains obligés. Mouvement permanent, imposé. Accumulations d'êtres enfermés dans le kaléidoscope d'un jeu étrange. L'homme solitaire et son double, marchent vers un abîme d'ombres projetées. Bourse de création, Conseil des Arts du Canada. C r o s s i n g s Passages through obligatory urban spaces. Imposed perpetual movement. Gathering ofhuman beings, prisonersin the kaleidoscope of a strange game. The solitary man and his doubleare walking towards an abyss of shadows. Research/Creation Grant, Canada Council for the Arts.  I m p a s s e 2008 / couleur / 6’20’’ Musique : Beatriz Ferreyra © 2008 ADAGP / SACEM Distribution GIV Montréal Qc. Le ciel s'ouvre sur une ville scintillante des Andes. Un personnage égaré flotte sur ce paysage urbain qui se décolore progressivement. Cette métaphore est une vision personnelled'une réalité complexe et ambiguë. D e a d E n d The sky opens to a vibrant city. A lost figure floats in this urban environment that gradually loosescolor. Despair is the final comment to this metaphor, a personal look at acomplex and ambiguous reality.  M o i r u r e s 2005 / couleur / 13’ 27’’ Musique: Francis Dhomont, d’après "Les moiruresdu temps" Réalisation :Studio Delta P. Carré Amelot. Dans le cadre de la “Camera Acustica”. La Rochelle, France © 2005 ADAGP / SACEM Production de l’image à partir de la composition sonore. Dans Moirures, les images ne font que dévoiler la musique, à la manière d’une partition de formes, de textures et de couleurs, une peinture en mouvement. M o i r u r e s In Moirures (Shimmers), the images do nothing but reveal the music, in the way of a score ofshapes, textures and colors.  V a r i a t i o n s 2004 / couleur / 10'40" Musique : Chantale Laplante © 2004 ADAGP / SOCAN Distribution GIV Montréal Qc. Méditation sur l'ombre et la lumière, les formes et leur mouvement, à partir de l'observation d'espaces, lieux et éléments architecturaux. V a r i a t i o n s A meditation on shadow and ligth, on shapes and their movement, based on an observation of architecturalspaces, sites and elements.  R e f l e t s LR 2005 / couleur / 8'28'' Musique : Francis Dhomont Réalisation: Studio DELTA P. Carré Amelot. Dans le cadre de la“Camera Acustica”. La Rochelle, France © 2005 ADAGP / SACEM Une promenade intuitive, le parcours impressionniste d’une ville, d’un port, d’une histoire, d’un peuple. Une ébauche, quelques images provoquées : Reflets de La Rochelle, en France. |
 D i s p a r i t i o n s 2014 / couleur / 6’ 38’’ Musique : Francis Dhomont © 2014 ADAGP / SACEM Réalisation : Studio Métamorphoses d’Orphée, Ohain, Belgique Distribution GIV Montréal Qc Ici, c’est la musique qui impulse l’œuvre. Elle a été composée la première puis proposée à la vidéaste; elle informe donc l’image. Son principe formelest très perceptible: débutant sur un tutti très dense, certaines de ses voies vont disparaître progressivement au cours des cinq courtes parties qui la composent, chacune étant déclenchée par un même type de son (attaque de saxophone). La dernière partie ne comporte plus qu’une voie. La vidéo obéit au même principe de disparitions visuelles progressives; née d’un paroxysme, elle conclut par une séquence minimaliste. L’idée de ces Disparitions fait référence au roman Cristallisation secrète de Yōko Ogawa. D i s a p p e a r a n c e s The music was composed initially and the formal principle is very noticeable: some sound tracks will gradually disappear during the five short parts that compose it. The video follows the same principle of progressive visual disappearances. The idea of these disappearances refers to novel of Yoko Ogawa, “Secret Crystallization”.  L' A i l l e u r s t o u j o u r s 2013 couleur / 7’ Musique : Francis Dhomont © 2013 ADAGP / SACEM Ces images évoquent l’errance, une migration sans fin dans un espace où les limites s’effacent, où les frontières sont vagues ; un lieu qui ne semble jamais pouvoir être atteint et dilue dans l’ombre les pas du voyageur multiplié. Temps indécis, le but est incertain. « il n’y a pas de chemin, il faut juste marcher » (A .Machado) A l w a y s s o m e w h e r e e l s e These images evoke the endless wandering, migration in a space where the boundaries disappearand and the borders are vague; a place that can never be reached.The walker steps are multiplied and diluted in the shadow of a random time whose end is uncertain.  D é r i v e 2010 / couleur / 6' 54'' Musique : Francis Dhomont Bourse de création, Conseil des Arts du Canada © 2010 ADAGP / SACEM Cette Dérive est celle de l’exploitation aveugle de notre terre dévastée, étouffée sous nos déchets dans un labyrinthe en forme de spirale. Et pourtant… la vie continue. Bourse de création, Conseil des Arts du Canada. D é r i v e Dérive carries a glance on the environmental questions of a planet in full upheaval. A threat through inopportune appearances leads to a process which is damaged in a deep spiral However, the life continues… Research/Creation Grant, Canada Council for the Arts.  S i s y p h e 2008 / couleur / 8’ 38’’ Musique : Francis Dhomont © 2008 ADAGP / SACEM Distribution GIV Montréal Qc. Égaré dans un labyrinthe de murs, d'escaliers, de couloirs, un être reprend indéfiniment sa progression, tel le mythique Sisyphe dans satâche éternelle: marche hésitante, toujours recommencée, dans un espace vide etsans ciel. S i s y p h u s Lost in the middle of a labyrinth of walls, stairs and halls, a being begins his eternal ascent, evoking to themythical Sisyphus in his infinite task. In this skyless, empty space, a body moves with wavering steps.  P a y s a g e a v e c m i r o i r 2006 / couleur / 7'00" Musique : Ingrid Drese © 2006 ADAGP / SABAM Distribution GIV Montréal Qc. Un regard reflété dans le miroir est témoin d’une métamorphose dans un paysage liquide et souterrain. Guidés par la forme du récit, inspirés par l’atmosphère des images, dans une volonté d’en saisir le sens, les sons s’y fondent et s’y confondent. (I.Drese) L a n d s c a p e w i t h m i r r o r "Landscape with mirror" is a meditation on the body, its shadows and transparencies, whichchange and dissolveto the music of Ingrid Drese. A gaze reflected in the mirror witnesses themetamorphosis of an intimate landscape,dreamlike and secret. "Guided by the form of the narrative, inspired by the atmosphere of the images,attempting to seize their meaning, the sounds intermingle and coalesce." (Ingrid Drese) DVD   M i c r o c o s m o 2004 / couleur / 6'13" Musique : Francis Dhomont, d'après "Météores" © 2004 ADAGP / SACEM Distribution GIV Montréal Qc. Inspiré de "El Aleph" de Jorge Luis Borges, Microcosmo ébauche une vision du monde fantaisiste, puis, s'éloignant du récit, évolue vers l'autoportrait. La musique sert de lien entre les images, flux et reflux, unecolorationsonore en contrepoint. M i c r o c o s m o Inspired by « El Aleph » by Jorge Luis Borges, Microcosmo creates a magical world, and then quickly moves away from the premise of the story, and towards the technique of self-portrait.The music, in the video, works as a guide to help the viewer follow the ebb of the images.The audio and the visual work together to helpprocure a contrasting image and soundscape |